מידע שימושי

חודשים ארוכים אתם נערכים, מתכננים, מארגנים, מפיקים ובעיקר מצפים: אתם עתידים לארח בקרוב אירוע מרגש! לרוב, אתם מתארחים באירועים (מה שמאפשר לכם בעיקר ליהנות), אך כעת הגיע תורכם להיות בסטטוס המארחים. אירועים שחוגגים רק פעם אחת בחיים כמו ברית או בריתה, אירועי מצווה ובעיקר אירועי חתונה, הם אירועים שראוי וצריך לתעד.

 

שירותי הצילום המוצעים כיום נרחבים וכוללים:

• צילום סטילס (לרוב, על ידי 2 צלמים)
• צילום וידאו עם אפשרות לשלב רחפן
• צלם מגנטים כאטרקציה מרכזית באירוע

 

אז רגע לפני שגם אתם מתמסרים לפלאשים באירוע שאתם חוגגים עם אולם אירועים במרכז, דעו את כל מה שבאמת חשוב לדעת על עולם צילום האירועים!

 

תפקידו של הצלם: לתעד רגעים בלתי נשכחים!

כל אירוע שאתם חוגגים, מבוסס על מספר ספקים שונים שאתם עובדים איתם. כשאתם בסטטוס של מארחים, אתם מצליחים להבין עד כמה תפקידו של הצלם משמעותי באירוע. לא במקרה רבים מכתירים אותו כ"ספק החשוב ביותר באירוע" – תפקידו לתעד רגעים מרגשים ולהעניק לכם אלבום של זיכרונות מתוקים. 

 

נישה של צילום אירועים היא נישה מאד ספציפית. על הצלם להיות ברגע הנכון ובזמן הנכון בכל שלב באירוע, להתמקד בעיקר על בני המשפחה, לדעת לתפוס רגעים מיוחדים, לגרום לכם לחוש בנוח בנוכחות המצלמה וכן הלאה. בהמשך, הצלם צריך ליצור שילוב הרמוני שבין כל חלקי האירוע המתועדים (קבלת פנים, חופה/דרשה, שלב ריקודים) – זאת בכדי להפיק אלבום המייצג את האירוע שלכם על הצד הטוב ביותר.

 

לפני שאתם בוחרים צלם, בדקו את תיק העבודות שלו

כאמור, ישנם אירועים שאתם חוגגים רק פעם אחת בחיים. האם כדאי להמר על צלם האירוע שלכם? בוודאי שלא. כיום, בעידן האינטרנט, תוכלו תוך שניות להשוות בין צלמים עם עיון בתיקי העבודות שלהם. אין סגנון מתאים יותר או פחות לצילום אירוע, אלא שיש את הסגנון שמתאים יותר לכם. תיק העבודות משקף בפניכם בצורה נרחבת את סגנון הצילום של הצלם, האיכויות שלו והיכולת שלו לספר סיפור דרך רגע שהוא הצליח לתעד.

 

מתי הצלם מתחיל לעבוד ומתי הוא עוזב את האירוע שלכם?

לכל צלם יש את שעות העבודה שלו. עם זאת, חשוב שתדעו מה לדרוש: באירוע חתונה לדוגמא, על הצלם ללוות אתכם כבר משעות הצהריים. כידוע, לפני הגעתכם אל אולם האירועים, מצפה לכם סשן של צילומי זוגיות ומשפחה. מתי הצלם עוזב את המתחם? סביב השעה 01.00 בלילה, כאשר בתיאום מראש תוכלו לקבוע שעת סיום אחרת. 

 

צילום סטילס, וידאו או מגנטים – במה הכי כדאי להשקיע?

השאלה הזו דומה לשאלה "באילו מנות הכי כדאי להשקיע באירוע: בראשונות, העיקריות או הקינוחים?". מובן כי התשובה היא שעליכם להשקיע בכל פתרונות הצילום לאירוע! צילום הסטילס הוא בעיקר לכם, ובזכות התמונות האלו יהיה ניתן לעצב לכם אלבום אירוע מרגש ונדיר. צילום הוידאו מספק לכם קליפ של 45 דקות לערך שבו תוכלו לחוות פעם נוספת את ההתרגשות. והמגנטים? הם בעיקר לאורחים שלכם, כאשר המגנט בדמותם נשאר להם כמזכרת מהאירוע שלכם. 

 

חפשו צלם שעבר קורס צילום

לא כל אדם שמחזיק במצלמה יכול לקרוא לעצמו צלם. מדובר על מקצוע המבוסס על יסודות וכללים ברורים. כישרון בסיסי אמנם חשוב, אך הוא איננו מספיק. ישנם קורסים קבוצתיים לצילום, המתאימים גם לאלו שהמצלמה מסקרנת אותם, אך גם לאלו שקצת יותר מתקדמים ומעוניינים בהעשרה. בקורס שכזה לומדים על רזי המקצוע והצילום, כמו גם על שימוש נכון בתוכנות עריכה שונות. האם הצלם שלכם עבר קורס מתאים? מדובר על אינדיקציה שיכולה לרמוז לכם על מידת המקצועיות שלו.

 

• מעוניין לעצב מצגת שתייצג את בית העסק שלך?
• מחפש אחר חברה שמתמחה בתחום עיצוב מצגות עסקיות?
• רוצה לשדרג מצגת קיימת ולהפוך אותה למעוצבת ואטרקטיבית?

אם אתה מעוניין שפגישה עסקית תצליח כמתוכנן, וברצונך להפגין רצינות ומקצועיות – עליך להגיע מוכן עם מצגת עסקית מעוצבת שמשדרת את כל המסרים החשובים. עיצוב מצגות עסקיות הוא שירות חיצוני שניתן לקבל בקלות ובמחיר סופר משתלם, ובצורה זו לקדם עסקה, גיוס הון ראשוני למיזם או כל תוצרת איכותית אחרת מהפגישה העסקית הקרובה שלך.

עיצוב מצגת עסקית – למי מיועד?

עיצוב מצגת עסקית מיועד לכל בעל עסק, חברה או יזם אשר רוצים להציג רעיון עסקי ללקוחות חיצוניים/משקיעים שאינם מכירים את התחום. בנוסף, עיצוב מצגות עסקיות יכול להתאים לשימוש פנימי בתוך חברה קיימת על מנת להנגיש מידע לעובדים בצורה הטובה והאטרקטיבית ביותר. בכל מקרה, בין אם המידע במצגת יוצא החוצה ובין אם הוא נשאר בתוך הארגון הפנימי, יש לשים את הדעת ולהשקיע במצגת שתוכל ללכת עם בית העסק שנים קדימה.

מה בדיוק צריך לעצם במצגת?

עיצוב הוא עולם בפני עצמו. השלב הראשון הוא לייצר עבור המצגת שפה עיצובית, שתשתלב באופן הרמוני עם הלוגו של החברה, המוצרים והחומרים השיווקיים שלה. בשלב שני, יש לדעת לשלב במצגת את התמונות הרלוונטיות, אפקטים מיוחדים, פונטים מתאימים והקפדה על כל הפרטים הקטנים. מצגת שעוצבה ע"י מעצב מקצועי תמיד תהיה הרבה יותר מרשימה לעין ואפקטיבית.

יתרונות של מצגות עסקיות מעוצבות

אין תחום בעולם שאין בו מתחרים. השאלה היא איך אתה מציג את עצמך לסביבה העסקית על מנת שתיבדל מכל החברות הדומות לך ועל מנת שתמיד יבחרו בך כעסק המצליח והמוביל. להלן יתרונות של עיצוב מצגות עסקיות אשר יוכלו לעזור גם לך:

• מצגת מעוצבת מושכת יותר תשומת לב וריכוז מקהל הצופים
• מצגת מעוצבת מגדילה את הסיכוי להשיג את המטרה
• מצגת עסקית מעוצבת מראה התייחסות רצינית

מצגת עסקית היא כלי שיווקי חזק מאד ולכן לא כדאי לחסוך משאבים בנושא. תשקיע בכלי השיווקי הזה בדיוק כמו שאתה משקיע בשאר התחומים השיווקיים שלך, אם לא יותר (השקעה חד פעמית שמחזירה את עצמה במהירות). אם תקפיד על עיצוב מצגת עסקית אשר יתבצע על ידי חברה מקצועית ומומחית בתחום, תוכל לצפות לתוצאות טובות מאד מהפגישה העסקית הבאה.

למה חשוב שמצגת עסקית תהיה מעוצבת?

מצגת עסקית חייבת להיות מעוצבת ומותאמת ללקוח שרואה אותה. העיצוב חשוב מאוד כי הוא עושה את ההבדל בנראות של החברה ותדמיתה. עיצוב נעים לעין עם צבעים נכונים ממקד את תשומת הלב של הצופה ומעביר את המסרים החשובים ביותר בעזרת שיטות ויזואליות מתחום העיצוב הגרפי. אם החברה שלך רוצה להתפתח ולהשאיר חותם על הלקוחות שלה או על העובדים שלה היא חייבת להשקיע בעיצוב מצגת עסקית.

עיצוב מצגות עסקיות לכל סוגי העסקים

השירות המדובר מתאים לכל סוגי העסקים הקיימים. כבעל עסק אתה רוצה שיקחו אותך ברצינות. לכן אם אתה רוצה להמשיך ולפתח את החברה שלך, מומלץ מאד להשקיע פעם אחת במצגת עסקית מעוצבת וכך תוכל להציג את החברה שלך בראש מורם בפני כל מי שרק ירצה לראות ולהכיר אותה. בטווח הארוך ההשקעה הזו תשתלם לך וכל פעם שתראה בעצמך את המצגת שמייצגת אותך ואת העסק שלך – תהיה גאה ומאושר שכך אתה נראה בעיני העולם.

לימודי צילומי סטודיו ומשפחה

ישראלים רבים אוהבים לצלם ולתעד אירועים חשובים ומרגשים בחייהם, לדוגמה צילומי טבע במהלך טיולים בארץ ובחו"ל, צילום אנשים מעניינים במקומות שונים וכדומה. ישנם אנשים הבוחרים כבר בגיל מוקדם את עתידם המקצועי ומחליטים להפוך לצלמים מקצועיים, יש המגיעים לתחום לאחר שנים ארוכות בהן סבלו משחיקה בעבודה, או שהחליטו כי הגיע הזמן לשינוי בחיים ולמימוש עצמי.

אהבת הצילום משותפת לרבים בארץ ובכל העולם, כדי לרכוש ידע וניסיון מקצועי בתחום הצילום חשוב ללמוד את התחום, הקורס הבסיסי הוא צילום למתחילים, לאחר מכן אפשר לבחור קורסים מתקדמים יותר כמו צילומי חוץ ונוף, צילומי תדמית, עבודה בסטודיו, ליטוש ועיבוד תמונות בפוטושופ וכיוצא בזה.

לימודי צילום בקבוצות קטנות

כדי להקים סטודיו לצילום וליהנות מקריירה מאתגרת ומשגשגת חשוב ללמוד את תחום הצילום כדי להכיר היטב את מושגי היסוד, לשלוט בטכניקות הצילום ולתפעל במיומנות את הציוד. בתחילת הקורס רוכשים ידע בסיסי ומכירים את מושגי היסוד המלווים את הצלם לאורך כל דרכו המקצועית, למשל עדשות, צמצם, תאורה, מבזק, תריס וכדומה.

בקורס בסיסי ללימודי צילומי סטודיו ומשפחה מכירים ומתנסים מעשית בציוד הנמצא בכל סטודיו לצילום, בנוסף לומדים כיצד לצלם אנשים ופורטרטים, איך לפתח שפה אישית וכיצד יש להכין את הסטודיו לקראת צילומי משפחה, הריון, ילדים או צילומי תדמית ובוק בת מצווה. לאחר שרוכשים ידע וניסיון מעשי בטכניקות צילום ובציוד מקצועי לומדים כיצד לערוך וללטש תמונת בעזרת תוכנות גרפיקה מתקדמות כמו פוטושופ, כמו כן לומדים כיצד להכין את התמונה להדפסה.

במהלך הקורס מתמקדים גם בצילומי ילדים והריון, תחומים נדרשים ופופולריים המהווים חלק נכבד בעבודתו של הצלם המקצועי. ראוי לציין כי צילום משפחה בסטודיו מחייב ניסיון רב וציוד משוכלל, ישנן אסכולות שונות בתחום, חשוב להכין את הסטודיו מראש, ליצור אווירה מתאימה, להבין כיצד יש לעבוד עם ילדים ותינוקות כאשר הוריהם נמצאים ליד, ולמעשה כל צלם מפתח עם הזמן שפה ייחודית משלו.

כאשר בוחרים קורס מקצועי ללימודי צילומי משפחה וסטודיו חשוב לערוך סקר שוק כדי להשוות בין תוכניות לימוד שונות. מומלץ לבחור בקורס המונחה על ידי צלם מקצועי ומנוסה, עדיף בקבוצה קטנה ואינטימית כיוון שכך כל תלמיד זוכה ליחס אישי ויכול לשאול שאלות ללא הגבלה, לקבל טיפים חשובים ולזכות בביקורת בונה כדי להשתפר ולהתמקצע.

מטרת הקורס

לימודי צילומי סטודיו ומשפחה נועדו להקנות ידע רחב, מקיף ועמוק בעולם הצילום, להכיר את העבודה בסטודיו, להתמחות בצילום אנשים בכל הגילאים, לרבות תינוקות, ילדים ומבוגרים, להשתמש נכון בציוד הנמצא בסטודיו כדי לתעד במקצועיות מבעד לעדשת המצלמה את הדמויות שמצלמים, ולפתח שפה צילומית אישית וייחודית.

התלמידים בקורס רוכשים ידע רב, מתנסים בטכניקות צילום קלאסיות וחדשניות, לומדים כיצד לתפעל מצלמות שונות וציוד בסטודיו, לרבות מערכות תאורה, ובסיום הקורס אפשר להקים סטודיו ולהתמחות בצילומי משפחה, בצילומי תדמית ועוד.

עד היום התרגלתם לצלם עם הסמארטפון ותוכנת צילום שעשתה לכם את החיים קלים, אך האם אתם מכירים את יסודות הצילום ואת תכונות המצלמה? האם המשפט האלמותי מהסרט אלכס חולה אהבה "פרוק תסגור את התריס" מקפיץ אתכם לעולם הצילום או שאין לכם מושג ירוק על מה מדובר…
אז מי הוא אותו תריס, מתי מצטרף הצמצם לתמונה ומהי העדשה?

 

צמצם – חור קטן במרכז המצלמה שניתן להרחיבו או לצמצמו ודרכו יעבור כל האור שיכנס למצלמה בזמן החשיפה. ההגיון הפשוט אומר שככל שהחור יהיה גדול יותר כך יכנס אור רב יותר וכמובן להפך. אך חשוב לדעת שעומק שדה הראייה של המצלמה יהיה רחב יותר יותר דווקא בזמן שהצמצם יהיה סגור יותר. כלומר, תמונות יראו חדות יותר כאשר הצמצם יהיה סגור יותר. בתמונות נוף לדוגמה, מומלץ לצלם באמצעות צמצם סגור ככל הניתן וזאת בניגוד גמור לתמונות פורטרט בהן רוצים לקבל רקע ללא חדות. הצמצממים השונים נבדלים זה מזה בבחינת עומק השדה הרצוי וכמות האור הנדרשת לצילום ולכל סוג עדשה סולם צמצמים משלה.

 

תריס – להבים דקים ממתכת או בד ומונעים מקרני האור לחדור אל המצלמה. התריס ישפיע על כמות האור שנכנסת למצלמה וכאשר הוא סגור הוא יחסום לחלוטין את האור שיגיע לחיישן. לתריס אפשרויות של מהירויות שונות וכלל שמהירותו איטית יותר כך כמות האור שתקלט על ידי החיישן תהיה גדולה יותר והתמונה תהיה בעלת מראה בהיר יותר. לפיכך, מהירות סגירתו של התריס שולטת על מרכיבי התמונה הנייחים.

משחקים נפוצים באמצעות התריס מאפשרים להקפיא תמונה וזאת בשמירה על מהירות תריס גבוהה ממהירות התנועה ועל מנת למנוע תמונה נכוון את התריס למהירות סגירה שתהיה נמוכה יותר ממהירות התנועה.

 

עדשה – העדשה משולה לעין שלנו והיא מעבירה למוח את המשתנים השונים אותם הוא מתרגם לתמונה, כך גם העדשה מעבירה למוחינו את המידע.
טווח שדה הראייה של העדשה נקרא אורך מוקד ומסומן במילימטרים שמציינים את המרחק בין החיישן לנקודה מרכזית בעדשה.
אם ניקח לדוגמה עדשה בסיסית 18-55 אז לעדשה זווית ראייה של 18 מילימטרים עד 55 מילימטרים.

 

המושגים הנ"ל הם טעימה קלה מן החומרים הנלמדים בקורס צילום בסיסי שלנו. לאחר ההרשמה לקורס ותשלום דמי כניסה מקבל כל תלמיד קבצים מפוטרים על תכונות המצלמה והאביזרים הנלווים.

צלמים רבים, חלקם אף עם ניסיון של לא מעט שנים, נמנעים מצילום חתונות. החשש הוא כפול: מצד אחד, האחריות שמוטלת על כתפיו של צלם באירוע שבו אין הזדמנות שניה לתקן. כלומר, אם פישלת – אין יום צילומים חדש למחרת שבו תוכל לנסות שוב, ובכל זאת מדובר כאן ביום החשוב ביותר של שני אנשים (ויותר). מהצד השני, אני יכול להעיד שאמרתי לעצמי לא פעם בתחילת הדרך שלצלם חתונה זו פרנסה ותו לא. נטולת הנאה, נטולת יכולת הבעה עצמית ואמנות.

אז למעלה מעשור עבר מאז החתונה הראשונה שצילמתי, ואני יכול לומר – החששות מיותרים ולא מבוססים על כלום מלבד פחד סתמי.

הנה כמה טיפים שאספתי, כדי לצלוח את צילום החתונה בפעם הראשונה:

 

הגיבוי האנושי – קחו צלם נוסף

הדרך הטובה ביותר להתגבר על מכשול האחריות היא ליצור גיבויים ותכנית ב׳ לכל תרחיש שלא יעלה. קחו איתכם צלם נוסף לאירוע, כך שאם פספסתם התרחשות מרכזית וחשובה במהלך החתונה – יהיה מי שיגבה אתכם, וכנ״ל לגבי זווית צילום: במהלך החופה למשל, תוכלו לצלם מכמה זוויות וכך לקבל חומר גלם מגוון ואפשרות בחירה גדולה בהמשך.

 

הגיבוי הטכנולוגי – זיכרון ומצלמה

הקפידו להגיע אל האירוע כשאתם מצויידים לפחות בשני כרטיסי זיכרון ניידים ובמחשב. במהלך החתונה ישנם רגעים ״דלי התרחשויות״ בהם יוכל צלם המשנה שלכם ללכת ולפרוק את החומר שצולם עד כה אל עבר התקן אחסון נייד (עדיף לפצל לשניים), וכך לגבות בשלבים. מומלץ לבצע פריקה שכזו 2-3 פעמים במהלך האירוע. בנוסף, בסיום האירוע מומלץ לנסוע בשני רכבים נפרדים (באחד אתם, בשני צלם המשנה) כאשר כל אחד נושא עמו התקן אחסון אחר (החומר על התקני האחסון זהה).

בנוסף, מומלץ בחום להצטייד מראש במצלמה חלופית, על כל מקרה שלא יבוא.

 

לצלם הכל – עד הפרט הקטן ביותר

מתוקף היותה אירוע חד פעמי כמו שכבר הוזכר, אל תחסכו בהקלקות על כפתור הצילום שלכם. צלמו כל פרט ופרט, מהקטן ביותר, ובמקרים רבים תופתעו לגלות כמה שפרטים שטותיים מהווים מוטיב כל כך מרכזי בפאזל השלם שמרכיב את החתונה, כזה שלא תוכלו לזהות באותה שניה שהוא מתרחש. הציפו את עצמכם בחומר גלם ובאפשרויות בחירה, במקרה הכי גרוע – לא תשתמשו בזה אח״כ.

 

יחסי אנוש – בכל זאת, חתונה

אלמנט מרכזי ביותר בצילום חתונות ואירועים בכלל הוא הקשר עם המשפחה, עם הזוג ועם האורחים כולם. חשבו על זה: אתם עומדים לבלות עם האנשים הללו כחצי יממה. הקפידו ליצור אווירה נעימה, קלילה, שתאפשר לכם להעביר את היום הזה בכיף וברוגע, לזכות בשיתוף פעולה מצד המשפחה והאורחים וכפועל יוצא – להפיק את המקסימום מהצילום. ככל שהאורחים יהיו בקרבתם וירגישו בנוח לידכם, כך יהיה לכם קל יותר לצלם אותם.

צלמים מתחילים ומתקדמים טורחים רבות על יצירת פורטפוליו שיעשה להם את השירות הטוב ביותר בהגיעם לפגישה עם לקוח פוטנציאלי, מול מעסיק פוטנציאלי או מול קולגות.

יהיו שיבחרו להציג את הגלריה המרשימה שלהם באתר אינטרנט מושקע ומעוצב, יהיו כאלה שיסתפקו באחת הפלטפורמות החברתיות (אני מתנגד נחרץ אגב) ועוד ועוד.

אתר אינטרנט עם עבודות הוא הדרך הפופולרית, ולטעמי הרצינית ביותר להציג תיק עבודות. אז מה צריך להכיל תיק העבודות ועל מה חשוב להקפיד?

 

ניווט קל בין העבודות

חשוב שכל מי שכבר השקיע מזמנו כדי להכנס ולהתרשם יוכל וירצה להמשיך ולשוטט בין העבודות בנוחות המירבית. הקשר בין עבודה אחת לזו שאחריה, ההתמצאות האינטואיטיבית והיכולת לאתר את מה שמחפשים היא קריטית ביותר, ויש לה קשר ישיר לרמת הסבלנות כלפי תיק העבודות שלכם.

טעות נפוצה בהקשר הזה של הגשת העבודות לגולש / משתמש היא העלאה של קבצים גדולים מדי, מה שמוביל לזמן טעינה ארוך יותר ולחיסול הסיכוי שהמשתמש יישאר לצפות בשאר העבודות. מומלץ להתייעץ עם איש מקצוע בנושא.

 

אסתטיקה – לפעמים הפשטות מנצחת

אתם יכולים לעצב אתר בצורה מעניינת שתמשוך את העין, ואתם יכולים ללכת על פשטות וניקיון. שניהם יעבדו ככל הנראה, כל אחד יביא לתועלת אחרת. צריך לזכור שאמנם האדם שאנחנו רוצים להרשים צריך להתפעל מהעבודות עצמן, ופחות מאיך שהמעטפת נראית. עם זאת, בהמשך לסעיף הקודם – אל תזניחו את צורת הפריסה.

 

שמרו על היררכיה של תמונות

זכרו כי לא כל המבקרים בתיק העבודות יצפו בכל העבודות, משיקולים שונים. לכן, צרו היררכיה ברורה לפיה העבודות המוצלחות ביותר יופיעו בראש תיק העבודות, ואילו אלו שפחות ירשימו יופיעו בהתאמה בחלקו השני של המאגר שלכם. רושם ראשוני היה ויישאר פרמטר חשוב מאוד.

 

הציגו גיוון

אם אתם מצלמים גם אירועים, גם נוף וגם סטודיו – צרו תמהיל מעניין של כולם והקפידו לשלב בצורה שווה (או לא, תלוי במה שאתם מעוניינים להעביר) בתוך מאגר העבודות. כמובן שאם המטרה שלכם היא להתמקצע או לפנות ולהרשים קהל מסויים אז הטיפ הזה לא רלוונטי.